La IA será una parte muy importante en el futuro de la música. Sabemos que gran parte de los músicos usan algoritmos de Inteligencia Artificial en sus canciones desde hace bastante tiempo vislumbrando, en algunas de ellas, un contenido 100 por ciento tecnológico.
En cuanto a la experiencia de un concierto, podemos hablar de que esto es algo más que melodías. El ser humano es social y por lo tanto requieren acciones sociales con otros seres humanos. Además, no notamos cuando comienza lo artificial y donde finaliza lo sintético, por todas las herramientas integradas en la música con Inteligencia Artificial.
Es importante señalar que, en estos momentos, existen artistas totalmente virtuales. Este es el caso de Hatsune Miku, quien a principios del siglo XXI fue la primera artista artificial de la historia. Los amantes de la tecnología, así como los admiradores de actuaciones tridimensionales con gran sonido envolvente asisten a sus conciertos, debido a que Miku no es una cantante real, sino de un holograma.
Igualmente, ciertos algoritmos existentes permiten simular el toque de un violinista o un chelista, reproduciéndolos de forma automática. En general esto es de mucha utilidad pues permite estudiar con Inteligencia Artificial el tiempo real de los movimientos de los directores de orquesta y de los músicos.
IA que ayuda a músicos
Un equipo de Georgia Tech Center for Music Technology creó una prótesis con software de IA, la cual es empleada por músicos profesionales que hayan sufrido la perdida de algún miembro y que desean seguir tocando y creando música.
Se trata de un brazo protésico que incluye la activación de forma controlada por la mente o los músculos, quiere decir, la prótesis es quien realiza este trabajo y no el usuario.
A lo que llegamos es que la gran cantidad de información disponibles, y el desarrollo de algoritmos de deep learning, han conseguido el auge de nuevos sistemas para realizar música. Que nos guste o no, eso ya es otro asunto.